Дискография Сергея Минаева

  .

Неизданное

Эти песни так и не попали в альбом под названием ****. Некоторые треки можно встретить на сборниках, но задумывались они как нечто отдельное. В период 1997-1999 эти песни были придуманы и записаны.

Эти дети без одёжки. Без свидетельства о рождении. Родитель есть. Детки, когда сделаешь погромче, орут. А кто такие? А ведь за каждой песней своя история. Не так много времени прошло, чтобы забылось. Придёт время – расскажу… А пока - фрагменты...

Пацаны. Из репертуара E-type. Но они об этом ничего не знают, конечно... И не узнают.

Секс-бомб. Одна из моих песен, за текст которой мне стыдно. Придумывал этакого разбитного персонажа, а получилось, что спел, как бы от своего имени. Когда мама услышала, то поперхнулась. А жена вообще запретила крутить - вдруг сын услышит? Когда это услышал Том Джонс, то спросил про что это? Ему перевели, что с «Першингами» лучше иметь безопасный секс, чем что-то другое. На что он ответил, что для безопасного секса с ядерными ракетами необходимы какие-то особенные АТОМНЫЕ презервативы. Короче, кошмар.

Антикризисная. Разумеется, последефолтная. 1998-го года. У меня немало знакомых, кто мог быть «героем» этой песенки. Причём именно они, впервые услышав её, пришли в восторг. «Серёга, брателло!» - орут. Мы вот в горах Полинезии сидим в лыжах, киряем (рядом сто лакеев) и слушаем: «Я в нужный момент вылез, я всё, что нужно вывез...» Сам я, конечно, вылез, но вот насчёт вывезти...

• Сергей Минаев

CD Пират ХХ века

Все песни - новые варианты со старым вокалом, но с новыми бит-лупами... И у каждой своя история.

Мы в месте «А-5» - это гимн музыке 80-х.

Мы вместе опять, мы вместе опять... Мы в месте «А-5»... На автомобильной карте Москвы образца 80-х открываешь самый центр столицы и ищешь квадрат А5 (страница как и на современной карте для удобства поиска поделена на квадраты). Это обширный район: от Стрита (ул.Горького, ныне Тверская) до Сретенки. От Большого театра до Марьиной рощи. Здесь находились мои школы, где я учился (спецшкола № 30 на Цветном, 127-ая ШРМ у «Минска», 3-ая музыкальная на Чехова. Здесь первая база группы «Город» (ДК «Красный Пролетарий» на Делегатской). Сад «Эрмитаж», сад «ЦДСА», Щемиловский Парк - места,где гулял и пил пиво с друзьями. Здесь дом, где прожил с родителями 25 лет (3-ий Самотёчный переулок). Здесь гостиница «Интурист» и тот же Сад «Эрмитаж», где проводил дискотеки. Здесь место моей юности. Место А 5.

• Сергей Минаев

 

Карнавал

1983 год. Я уже работаю полгода диск-жокеем в «Молодёжке». И чтобы не сойти с ума от однообразия, начинаю петь что попало: припевы хитов, вторые голоса, какую-то отсебятину… Это начинает вырабатываться в какую-то систему. Начинаю вырезать куски «инструментала» между пением и засовывать туда себя. Клиенты в восторге. Бармен, после каждого удачного исполнения, метров с пяти, бросает мне бутылку шампанского. Короче, интерес повышенный.

Начинаю интересоваться: у кого из распространителей фирменной музыки (тогда эти «подпольные воротилы» очень неплохо зарабатывали) есть что-нибудь для меня. Так становится известным среди определённых кругов мой интерес и, разумеется, появляются результаты.

Песня, которую откопал один мой знакомый, в СССР никогда популярностью не пользовалась. Мало того, она вообще была неизвестна. Однако я проявил к ней интерес. Причём, исключительно из-за присутствия инструментальной фонограммы, отдельно от песни. Слащавая французская мелодия произвела на меня, сентиментального диск-жокея, впечатление. Я написал текст и записал Карнавал прямо во время выступления с пульта (отсюда и разные варианты песни). Настоящую популярность песня обрела на летних карнавалах Московского Энергетического Института в Алуште: ночь, море и «где-то рядом ты…», оказавшись вместе, в один момент, сработали ударно. В лагере была даже своя «аллея любви», где ночью можно было наступить на пол-лагеря.

Уже гораздо позднее в декабре 1986 телевидение показало в Весёлых ребятах и клип Карнавала. Наутро я проснулся с ощущением, что «вот оно, кажется, началось…», но настоящий бум песни всё же пришёлся на студенческую Алушту образца 1984 года. Так и остался Карнавал песней у моря, под пальмой, где «где-то рядом ты»…

• Сергей Минаев

CD Песни за жизнь

Когда-то была такая Российская Партия Жизни - РПЖ. Однажды решила она стать знаменитой. А без народного признания этого не добьёшься. А без народ без песен глух и безутешен. Так родилась идея создания Песен за Жизнь, чтоб народ пел и кайфовал. В студии на территории Гитиса (Рати) это и произошло (звукорежиссёр Алексей Маслов).

Опыт Голосуй или проиграешь 1996-го и ДА 1999-го уже был. Обычно над подобными проектами работают целые рекламные агенства. Я всё делал сам. Нет, конечно за пультом сидел звукорежиссер, а некоторые аранжировки для скорости делал кто-то ещё. Но это всё цветочки. Честно говоря, главное во всей этой «пиар»-чуши, было найти свою изюминку. Затем, раздуть её до до яблочка, придать вид ананаса и продать уже как арбуз. Если не сумеешь придумать всю эту историю от начала до конца, поверить в неё, стать её героем - ничего не получиться.

Изначально я спел всё сам, но решил, что это будет слишком - народ не может звучать одним голосом, пусть и старательно разным. Так появились на диске Александр Маршал, Диана Гурцкая и ещё одна девочка, спевшая Есть Только Миг - хоть убейте, имени не помню. Авторские песни: Партия Жизни должна была пройти 7% барьер (прошла) - так появилась кабарешная песня. Про Ветерана - задумывалась, как стёбная... Сохранилась запись в моём исполнении. Пришёл Маршал и всё изменилось.

• Сергей Минаев

 

CD Назад в будущее

Cборник песен 1984 - 2002 года

 

Я тебя буду ждать.

Очередное изучение Cubase привело к созданию музыкальной темы для этой песни. Получалось что-то вроде Cazebo, т.е. «не сильно продвинутое», поэтому мой коллега - аранжировщик Макс предложил своё видение темы (он моложе лет на десять). Мало того, почти все «бэки» в песне спел он. В тот момент я не то что петь, разговаривать не мог - голос был сорван, а в результате хоровой опыт Макса (он работает в хоре Турецкого) оказался как нельзя кстати. А вот текст песни пришлось писать самому, не люблю писать лирические тексты, ранее всегда обращался к посторонней помощи. Кстати, в этой песне, с моей точки зрения, сработало правило повтора одной и той же фразы, «я тебя буду ждать». Какой простор для «бэков»!

• Сергей Минаев

 

Свеча на ветру

Музыка к песне была написана мгновенно. Ленин (кликуха, клавишник) только заиграл, а я уже знал, что будет дальше. Тот самый случай, когда песня как бы была написана ещё в прошлой жизни. А сейчас взял и вспомнил. Тогда в 1991 «комплексовал», что к такой музыке текст не осилю, поэтому и обратился к Карену Кавалеряну, о чём ни капельки не жалею. Через несколько лет Элтон Джон украл у нас название (песня на смерть Дианы так и называлась), но мы не сильно обиделись. Тем более что «наша», по-моему, круче получилась. Клип был снят так же быстро и, практически, бесплатно (50 $ балету и чашка кофе жене).

• Сергей Минаев

 

Ну и Юра-вумен... Если бы не Юра-вумен, меня не прокляло бы Министерство Культуры СССР и не попал бы я в чёрные списки почему-то «Рок-Лаборатории». Попавшие в оный, означали из себя что-то особенное, а значит, вызывали интерес публики. Министерство Культуры обиделось на «юра-вумен, вася-мен»: видимо кто-то из высших чиновников по имени Вася или Юра, ЭТИМ успешно занимались, но разоблачений не желали. По стране поползли слухи, что я голубой. Приводились серьёзные аргументы типа: в платье поёт от женского лица (Братец Луи), поёт «Цвет неба голубой, а я вообще-то, братцы, не такой...», пользуется косметикой. Но засланные «казачки», простите, «казАчки» слухи опровергали. Я был неженат (тогда), свободен и голоден аки лев! И никакие «Юры» и «Васи» соблазнить меня не смогли (хотя и пытались).

• Сергей Минаев

Магнитоальбом «ДА»

1999-го год. Студия "Гамма" Московского Цирка на Цветном бульваре, худ. рук. В.Мешалкин, звукорежиссёр М.Бруштейн

1999 год. Москва «приходит в себя» после дефолта. Мой облегчённый гастрольный график позволяет заниматься тем, на что обычно не хватает времени. Запись проходила в двух студиях: в «Останкино» и в Старом Цирке на Цветном бульваре. И если запись в Цирке оставила приятные воспоминания, то в «Останкино» - сплошное разочарование.

Пришлось приглашать в уважаемую студию звукорежиссёра «Морального Кодекса» со стороны для сведения. Местные парни, работали только с «рэпперским музоном». И вдруг узнали, что есть какой-то ещё другой. А там, блин, ноты. В Цирке же у пульта Максим Бруштейн – с ним я всегда добиваюсь результата: в своё время в Цирк к Вячеславу Мешалкину – хозяину студии, он пришёл после «Гнесинки». Его дипломной работой на звукорежиссуре в Гнесинке была моя песня «Смычок и струны». На этом альбоме мы с ним сделали «Единственно правильное слово» (на альбоме №1), «Я скажу тебе «Да» (№11), «Свежий ветер» (не вошла на альбом), «Скажи мне почему», «Так Навсегда» (Дитер Болена – не вошла в альбом), где, кроме последней песни, он выступил и как аранжировщик.

«Единственно правильное слово» - это переделанная «Антикризисная» песня с «Нового» 1998 года альбома. Вы заметили? У всех этих песен есть свои названия. Точнее, мои. Но проект назывался «Да». Ну и пришлось переделать. Не в первой.

Вообще, на этом альбоме, всё завуалировано. Тогда это было большой тайной. Что за группа «Михалыч»? Что за проект «Да»? А получилось всё как в цирковом анекдоте – «поёт и играет один крокодил» - то есть я. Я и есть, так называемый «Михалыч». А «Михалыч» – это Юрий Михайлович Лужков, не много не меньше. В смысле, не поёт, а руководит. А «ДА» - это поддержка «Отчизны», которую и возглавлял мэр столицы. Отсюда и «Дорога» и «Строительная» - темы мэрские. Конечно и «Футбол» присутствует, что Юрий Михалыч уважает. Модные «Стрелки» и «Дельфин» для массовости.

• Сергей Минаев

CD Неподражаемый

Не такой уж он единственный и неповторимый. Но обсуждать мы это не будем. Однако есть то, что удаётся только ему.

Мы ведь часто обращаем внимание, что мы не всегда понимаем - это он серьёзно, или как...? Поэтому стиль его читатся сразу
1) ироничный текст, редко самоирония,
2) широкий диапазон вокальных возможностей с оригинальным речевым мастерством,
3) наконец, то, что называется минаевскими штучками - драматургия песни, доведённая до абсурда.

Эта пластинка отчасти подтверждает вышеозвученные тезисы. Неподражаемый в данном случае - тот, кого невозможно подразнить. Кого нельзя сымитировать, спародировать.

 

Запись разных лет в период с 1993-1997 годы. Студия в Старом Цирке В.Мешалкина, Студия МДМ и студия «Гамма» Звукорежиссёры: Иван Евдокимов, Максим Бруштейн. Аранжировки: С. Минаев

Комментировать эти песни нет нужды - это «нетленка» русского диско. Что ни песня - история. Что ни песня - образ Минаева.

Кто то с удивлением найдёт здесь любимые, но затерянные во времени мелодии. Вам повезло - в таком качестве они ни разу не издавались. Артист пытается говорить как прямым, ярмарочным языком, так и полутонами.

Послушаешь и на ум приходит мысль: «Когда же он наконец угомонится?» Риторический вопрос.

 

Ну и о Макарена. Хрен до колена - Э-э-э Макарена!.. Чё тут писать-то? Была песня ваша, стала наша! Тогда мне не хотелось её переделывать, но тут под меня кто-то попытался подделаться и написал что-то вроде хрен до колена э Макарена, и я не выдержал. Слушаю и думаю: пропал во мне графоман - столько текста про хрен знает что...
А сын до сих пор пытается разобраться в сюжетной линии произведения. Да нет её там. Это шоу-бизнес, сынок!..

• Сергей Минаев

CD Голосуй или проиграешь!

 

Голосуй или проиграешь был придуман и записан за неделю.

«Борис, борись» уже прозвучало. Коробку из-под ксерокса уже вынесли. Ельцин победил...

В 1996 Лисовский попросил меня написать что-нибудь «этакое», ну я сам понимаю. Я спросил «когда нужно». «Вчера», как обычно в ответ. «Естердэй» пропел я и погрузился в творческий процесс.

Впоследствии даже получил грамоту от Самого за это произведение. Причём, происходило это в официальной резиденции Борис Николаевича. А у меня был перелом ноги. Я попробовал, было «продинамить» мероприятие, но мне намекнули, что «НЕ НАДО»!

Все во фраках, напомаженные, торжественные и я - на костылях. Стою у ломящихся столов, и пригубить не смею - на ходулях это просто невозможно. Тут ко мне подходит леди, говорит комплименты, что песня что надо и т.п. и предлагает выпить. Я подумал, наверное журналистка какая-то и, мягко говоря, отказался. Леди пригубила и слиняла.

Мои коллеги-артисты напротив: «Ты что, с ума сошёл, она же к тебе всем сердцем, ты её что... не узнал?!» Оказалось, что леди Татьяна - дочь Б.Н. А я её в лицо-то и не знал. Вот такая политическая безграмотность.

• Сергей Минаев

CD Почему бы и нет?

Когда спрашиваю у родителей про лучшие годы их жизни, получается, что самое счастливое время для них - это, в том числе, и период Великой Отечественной Войны. Связано это с тем, что молодость способна перенести любые невзгоды...

Всё это я к тому, что время создания этого альбома не лучшее для страны. Но счастливое для меня. Я всё больше пробовал себя как композитор, поэт и аранжировщик (искал грабли). От «минусовок» в стиле «евродиско» уже тошнило - я решил уменьшить количество «перепевок» в репертуаре. Понятно, что для дискжокея это губительно, но в то время я об этом не думал. Не выходя из рамок танцевальной музыки я пытался найти новые ходы в звучании русскоязычных песен.

Переход из дискотеки в авторскую, студийную музыку - это главное в этом альбоме.

Лепил, строгал, варил, мешал - вот и получился винегрет. На альбоме присутствуют фирменные Так Навсегда (Дитер Болен) и Вы готовы, но уже скорее по инерции. Сотрудничество с поэтом Кареном Кавалеряном привело к написанию Падай в ночь, Предупреди меня, Конфетка, Кентавры, У всех девчонок, Открой мне свой пароль, Сколько Друзей.

После съёмок на Первом Канале ТВ в передаче «Променад-Концерт», где в прайм-тайм я исполнял некоторые из этих песен, наш тандем с Лисовским, практически перестал существовать. Это была уже не та коммерческая музыка, к которой тяготела, с точки Лиса, аудитория. Наверное он был прав, но я делал то, к чему тяготел сам, не оглядываясь на вкусы публики. Лис не стал кушать Колобка, и Колобок отправился восвояси. Мы продолжали сотрудничать, но уже не в тех масштабах.

К песне Дом стихи написал Александр Посвянский - балетмейстер моего концертного коллектива. Текст к Часы идут Сергей Миров (Начинается Свастика). До этого я писал все тексты сам (да и на этом альбоме тоже: А почему бы и нет, Машина-жена, Так Навсегда, Переведи мне, Вы готовы, Ревность, Попробуй ещё раз, Не уходи), но поиск поэтов говорит о том, что я был недоволен качеством своих текстов.

Добавлю, не сколько был недоволен, сколько искал новые темы.

 

Интересна история Не Уходи, написанная для 50/50. Мы пели её в финале программы с Пугачёвой. Алла Борисовна предложила мне отдать ей эту песню - я так задумался, что песня осталась у меня. Думаю, что предложение было столь неожиданным, что я не знал, что с ним делать. (Будь А.Б. по-настырней, скорей всего, сломался бы.

 

Цифра 1994 на альбоме означает, что альбом действительно выпущен в это время, но совсем не означает, что именно в это время записанны песни. В 1994 оцифровка аналоговой записи шла полном ходом и альбомы составлялись в том числе из песен, записанных ранее. Например Радио Абракадабра, что вышла на CD в этом же 1994 году, хотя записана была в 1987.

И наконец в 1994 году мне стало известно, что я могу стать отцом. «А почему бы и нет?» - подумал я... В сентябре Серёжа и родился.

• Сергей Минаев

CD Радио «Абракадабра»

Хотите с головой окунуться в круговерть 80-х и стать участником самой крутой дискотеки тех лет? Минаев не только заставит дрыгаться и хохотать от своих «фирменных штучек», но и заставит вновь поразиться своему умению создавать целую плеяду песенных образов. Приходиться признать, что многое, что мы слышим и видим сегодня - это то, как он видел это ещё вчера. Диск - победитель и участник всех неофициальных хит-парадов 1987-1988.

Так, примерно, выглядел бы пресс-релиз пластинки. Справедливости ради отметим, что многое здесь верно. И, скорее всего, это лучшее, что сделано в 80-е.

Лучшее, потому что самое динамичное - а для танцевальной музыки это главное. Лучшее, потому что впервые был применён принцип нон-стоп - и прошёл с блеском. Не поймёшь, где начало, где конец… Где серьёзно, а где нет… Лучшее, потому что многие наши ди-джеи с этого и начались…

Амплитуды вокала - нереальные. Количество песенных образов - это количество песен помноженных, да что там - в кубе!.. Ощущение, что в создании пластинки принимал участие объеденнёный хор Гостелерадио СССР, хотя, создателей было всего двое - знаменитый Игорь Замараев и Сергей Минаев.

 

Дым над водой. Посягнул на святое – на «Smoke on the water» Deep Purple. Ещё в школьных ансамблях песня была пета-перепета. Когда подвернулась возможность исполнить хит в студийных условиях - не удержался. Тем более, что от оригинала осталась одна гитарная партия – остальное выдумывалось на ходу, превращая роковую песню в танцевальную версию. Используя технические новинки того времени, удалось «нарисовать» музыкальную картинку, вызывающую зависть рокеров, не понимающих как это «попсе» удалось воспроизвести то, что не могли они. Высокие технологии стали заменять человека не только в промышленности. То, что не могла воспроизвести целая банда металлистов с их пятью гитарами и тонной «примочек», с лёгкостью «изображал» семплер (в руках музыканта, конечно). Сейчас всё возвращается: никого не удивишь «лупами» «живых» барабанов. Гораздо круче живое исполнение. Хотя у нас в стране писать живые инструменты за 20 лет так и не научились.

• Сергей Минаев

 

Песни записаны в студии Муслима Магомаева в Люблино Игорем Замараевым.

CD Лучшая песня

Вы знаете какой был главный упрёк Минаеву? Плагиат.

То есть не то чтобы называл чужие произведения своими. А всё равно завидно. Ему же не Туликов с Лебедем-Кумачом написали. Вот бы он с ЭТИМИ песнями раскрутился.

Наш ответ Чемберлену заключается в следующей пластинке Минаева, записанной в МДМ Игорем Замораевым к 1990 году. То есть, фирменные песни там присутствуют, но в количестве не более 24%. А остальные - свои. Доморощенные. Согласитесь, что для артиста, написавшего 95% текстов и 60% музыки пластинки, роль вора-расхитителя капиталистической песенной собственности не подходит.

Хорошо пошла Шалалула, ставшая на долгие годы визитной карточкой артиста. Свеча на ветру неожиданно раскрыла его как лирика. Да и с женой познакомила. (Помните, девушка в клипе у рояля?) Кстати, Свечу он снимал и монтировал вместе с Димой Паппе сам. А Шалалулу Валя Козловский из циркового. Он нам хорошо известен в роли «алкоголика», которому доктор М. помог. А Орфоэпию снимал никому не известный Иван Демидов. А Ломбабу выпросила снять Люда Орлова для 50/50. Анжелику снимал Андрей Комаров из Музыкального лифта используя в клипе кадры из снятого им же мюзикла Улица, где Минаев с Пресняковым-мл. на пару сыграли главные роли.

А история с 22 притопами вообще в стиле советского шоубизнеса.

Попросили как-то Комаров с Маматовым для популярной тогда передачи Музыкальный лифт песню. Да чтоб Ласковый май высмеивала, попсу прижимала, заводная была и прикольная. Написал Минаев песню. Отдал мужикам. Те схватили и побежали радостные учить в каком месте «под Минаева» рот открывать. (Идея заключалась в том, что это как бы они сами поют). А тут врывается взбешённый Лисовский: «Ты чего хитами расбрасываешься!» - орёт. Так песня у Миная и осталась.

«Начинается свастика»- вообще отдельный разговор. Минаев и письма возмущённые от ветеранов получал, и упрёки от коллег - не твоё это. Время всё расставило по местам. Все всё поняли. Но, к сожалению позже…

Вообщем, эта пластинка указала на творческие ориентиры артиста. Кстати, обратите внимание на звучание диска - 62 минуты! Это не хило!

Восковая кукла (Waxen Doll) была записана ещё в 1989-м году в студии МДМ (Московский Дворец Молодёжи), на записи блистали Андрей Мисин и Сергей Мазаев, причём, если второй в привычной для себя роли саксофониста, то первый как гитарист. .

 

Почему на английском? Комсомол сказал: Едем заграницу, в Венгрию, что хотите, то и делайте, но чтобы... ОГОГО!!! Непонятно, чем мы могли удивить - я решил, что спою на английском. И свою песню, а не Модерн Токинг - несерьёзно это, в Будапеште-то!

И мы - Дима Маликов, Сергей Пенкин, Олег Газманов, Сергей Крылов, группа Альянс и многие другие, такие же неизвесные как в Венгрии, так и на Родине (пока!), рванули заграницу! Рванули так, что уже НА границе я потерял паспорт. Обнаружил это только в Будапеште, когда собирался обратно. Все уехали, а я остался ждать бумажку, что я не какашка. Выдали через два дня. На границе обратно выяснилось, что мой паспорт там. Как меня не расстреляли? Но уже шёл 1989 год!

Ещё вспоминаю, как мучал Пенкина дезинформацией, что в городе (Будапеште) куча «голубых» точек. И я там был. И ща его туда поведу. Пусть только пивка возмёт для рывка... А пиво всё не кончалось - советские артисты знали ЧТО им делать заграницей!

• Сергей Минаев

CD Коллекция

Все песни записаны Игорем Замараевым в 1984-1992гг на студии Муслима Магомаева в Люблино и на студии МДМ (Московский Дворц Молодежи).

Песни для этого диска были отобраны по принципу «песня-год». В каждом году была песня, которой был доволен либо автор, либо зритель (к сожалению, не всегда совпадает).

В 1983-1985 зритель задавал себе вопрос: Кто он? Шутник, Подпольный мафиози от музыки? Эммигрант? Откуда эти иностранные песенки на русском языке, да ещё и с таким подтекстом?

Между тем, автор, в то время студент советского ВУЗа, получал стипендию 40 рублей и ездил на трамвае. Но по вечерам он - диск-жокей в интуристовской гостинице, что давало ему возможность доставать музыкальные версии западных хитов без голоса - переписывать их с заезжих пластинок, бобин, монтировать из разных кусков.

Позже появились профессиональная техника и инструменты, ведущие музыканты и аранжировщики, студии - и ничьих фонограмм уже не было нужно. Были заложены основы «своей фишки»: а) говорить серьёзно о смешном и наоборот; б) создавать песни так, чтобы было ощущение, что их исполняют разные люди, разные характеры (при этом все голоса, звучашие в песнях - это всё один человек).

Этот диск был взглядом на 10 лет назад, а смотреть в своё прошлое всегда грустно. Может быть поэтому на диске собраны песни, которые должны вызвать улыбку.

LP Иисус Христос Суперзвезда

1992 год.

Сначала Магдалену должна была петь Алла Борисовна – вот такое смелое решение. Организаторы, никому неизвестные музыканты из Ярославля, мечтали заполучить Пугачёву в качестве «паровоза» (на совковом артсленге, звезда в концерте на кого «идут» зрители, где перед её выступлением можно два часа показывать кого угодно). Но у них не получилось. Они отыскали спонсора (из «своих» же, ярославских) и стали пытаться договориться с певцами за смешные деньги (просто спонсор был, в финансовом смысле, тоже обхохочешься).

 

Я согласился сразу же, без проволочек, но попросил фонограмму и текст на проверку. Фонограмма вполне устраивала – записана была профи на Качалова в доме Радио. Но вот текст! Перевод настолько удивил, что несколько дней перечитывал, не веря глазам – смысл и ритмика сохранены полностью. Более того: в русской версии, благодаря звучанию родного языка, появилось и нечто другое, неизведанное...

 

...роль Иуды была крайне интересна, выгодна ,что-ли, с актёрской точки зрения. Я, думаю, что нашлось бы немало вокалистов «потянувших» не хуже меня партию Иуды, но Вадим Буликов ( продюссер проекта ) и сам Вячеслав обратились ко мне. Этому, с моей точки зрения, есть два объяснения: 1. достаточная популярность для привлечения внимания к проекту (ну не захотел Леонтьев и всё тут). 2. Они знали меня не только как исполнителя Модерн Токинг, но и как Рокера из мюзикла «Улица», Гамлета или Вальсингама из «Пира во время чумы». Все эти три мои роли были вокально-трагическими, близкими мне, пережитыми.

 

Та миссия, которая была уготовлена Иуде, ещё долго будет мучить мыслителей, поэтов и философов. Мучить одним и тем же вопросом: предатель или исполнитель ЕГО воли? Каюсь, что до сих пор боюсь слишком близко касаться этой темы, но тогда, подсознательно, я чувствовал, что буду рассказывать не историю предателя, а петь трагедию несчастного одержимого. Человека, совершившего преступление перед учителем, перед человечеством, но во имя чего?

 

• Сергей Минаев

 

Продолжение: Иисус Христос - суперзвезда. Как это было… .

Магнитоальбом «Вы готовы»

1993 год. Студия Московского Дворца Молодёжи, звукорежиссёры И.Замараев, И. Евдокимов, С. Рылеев.

Это время краха Великой Империи. На моих глазах рушилось всё, что было создано руками родителей, предков… Унылые гастроли. Ужасающие нищетой города... Еле передвигающийся транспорт. Жуткое телевидение. (Знакомо, правда? Не много изменилось.)

Среди всей этой требухи – надежда на светлое будущее!

Это должна была быть пластинка. Большой диск! LP. Фирма «Зеко» обещала… Тогда много чего мне обещали… «Хопер Инвест» обещал снять клип за многомесячную рекламную работу. Так и кинул. Не только меня, но и миллион вкладчиков. «Зеко», в результате, сумели выпустить лишь кассету. На ней они зарабатывали деньги. В отличии от меня, который пел себе в удовольствие. На альбом вошли несколько песен ранее издававшихся, для усиления. По требованию «Зеко». Остальное писалось в студии Московского Дворца Молодёжи. Игорь Замараев к тому времени женился на норвежке и укатил в Осло. Потеря невосполнимая для меня. На протяжении многих лет я работал с Игорем…

«Вы готовы пойти со мной» - удачная песенка для любого действа. Она прозвучала тогда в начале 90ых на первых в стране ночных клубных дискотеках «ЛисС» в «Олимпийском». Она «заводила» и стадион и маленький концертный зал. Её использовали демократы в борьбе против не демократов. Я пел её на Красной Площади с грузовика в поддержку Президента, против его импичмента. Есть даже клип на эту песню. Очень редкий. Агитационный. Где я в роли матроса, милиционера, космонавта и пр. призываю пойти со мной. Я не указываю куда. Это потом режиссёр «подкладывает» нужные кадры.

В Доме Кино я исполнял её перед московской интеллигенцией. Песню использовали как хотели. А она такая весёлая. Просто позитивная и всё. Никакой политики.

«Зеко» выпустила кассетку с редкой фоткой на обложке, где меня не узнать. Потом руководитель компании угодил в тюрьму, но это уже совсем другая история…

• Сергей Минаев

MP Ломбада

1990 год. Апрелевский ордена Ленина завод грампласпинок
тираж 50 000
цена 1 руб. 20 коп. 1 сторона: Ломбада I. Ломбада II.
2 сторона: Ломбада III. Ломбада IV.
Музыка традиционная.
Текст С. Минаева.

 

Моя идея заключалась в том, что любой мировой хит должен стать достоянием Советских Дискотек и Дискжокеев, в преемлемом качестве и на русском языке. В придачу я делал инструментальную фонограмму, для создания народного творчества. То к чему я так стремился, как поющий дискжокей, т.е. обладание фонограммой минус один, т.е. без голоса, покупающий имел за рубль. Надо понимать, что с этого рубля я не получил ни копейки - СССР знал как делать бизнес с такими, как я. Тираж пластинки чисто условный: дело в том что этот же завод мог повторно выпустить эту же пластинку напечатав опять такой же тираж - 50000. Не стоит забывать, что Апрелевский завод был не единственным заводом грампластинок на территории "совка". По непроверенным данным от редакции «Мелодии» тираж ЛомБабы был миллионным. Спорить не стану, но и верить тоже.

 

На обложке фото, сделанное дома, напротив «крутейшего» телевизора Панасоник 60 см в диагонали. Достал мне его Олег Парастаев (группа Альянс, автор На Заре). Потом был ещё более навороченный Сони, а этот я продал Серёже Лисовскому. Вот какие у меня ассоциации от вида этого фото.

• Сергей Минаев

LP Сергей Минаев

1990 год.

Первое официальное признание после нескольких магнитоальбомов.

Сохранена орфография редакторов «Мелодии». Их рука чувствуется и в написании имён авторов (напр. MC, DJ, The Shorts - З.Шортс), и в названии песен. Правильно: «Рэп дискжокея» или «Худсовет», «Начинается Свастика», что несколько меняет смысл...

 

Как-то не помню я особенной гордости, когда моя первая большая пластинка появилась на прилавках магазинов. А произошло это скорее всего от того, что вышла она с обычным для «совка» запазданием. Или пугал портрет на обложке - Мефистофель какой-то. Или нервировала мной же придуманная эмблема на оборотной стороне - кучерявый ангелочек, он же амурчик, НО с хвостиком чёрта. Чёрте что. Или того прозаичней - худсовет на «Мелодии». Вот именно! Не поздравления друзей запомнилось, не гордость в глазах мамы, а долбанный худсовет.

• Сергей Минаев

Первая большая пластинка. Истории с песнями .

 

Как странно всё получается, Худсовет, песня - сатира на цензуру, воспринятая в 1987 в штыки Министерством Культуры, актуальна до сих пор. Но я вернул бы «худсоветы» хотя бы для того, чтобы на сцене и на экране было поменьше похабщины. За что боролись? И на что и напоролись!

• Сергей Минаев

 

Припев песни – известная перепевка «Holiday» Мадонны (её голос звучит в финале), оттого издать песню сейчас невозможно – правоприемники фонограммы отказывают.

Магнитоальбом Радио «Абракадабра»

1987 год. Студия М. Магомаева, худ. рук. В. Ширкин, звукорежиссёр И. Замараев

Наверное, это самое счастливое время. Всё придумывалось и воплощалось с удовольствием и с лёгкостью. Во всяком случае, так мне тогда казалось. С ежедневной (еженочной) работой дискжокея в дискотеках было покончено. «ГИТИС» (РАТИ) в июне выдал диплом. Я был свободен как никогда. 10 лет общеобразовательной и 8 музыкальной школы, 4 года в «ГУЦЭИ» и 4 в «ГИТИСЕ» (меня сразу взяли на 2ой курс дневного отделения) – всё осталось позади. Пришло время расслабиться и отвязаться.

Альбом лета 1987 года писался и сводился Игорем Замараевым в студии Владимира Ширкина (Муслима Магомаева) в московском окраинном ДК на Люблинской улице. Идея «нон-стоп» уже использовалась в предыдущем «Коллаже», но не была исполнена. Тогда, собрав все песни воедино, на широкий 24 канальный рулон, мы свели их без пауз, но альбом более 40 минут не помещался на бобины, а потому распространителям не нравился. На «Абракадабре было решено использовать 60 минутные кассеты по 30 минут каждая сторона. Не бобины! Качество страдало, но заказчики понимали – это выгодно! Кассеты получили большее распространение за счёт компактности и цены. Мало кому нравилось таскать с собой бобинный магнитофон. А кассетник? Нет проблем. Модно. Круто. На альбоме, кроме написанных мною, много «фирменных»: «Кадиллак» - Модерн Токинг, «Худсовет» переделанный дискжокеями с мадонновского «Holiday», «Край стай» A-ha, «Кто стучиться на мой Хаус» «Dead or Alive» - это «фирменные» «минуса». То есть фонограммы без голоса “Smoke on the water”, «Абракадабра», «ВДНХ» Эдди Хантингтона, «Тяжёлый день» (You’re in the army now) – записывал сам. Интересна история «Мини-макси» и «Карины» - фонограммы фирменные, но вокальные темы мои. ??? Сейчас объясню: мне попали минуса, а оригиналы нет. Не пропадать же классным аранжировкам. Я придумывал вокальные партии, писал тексты – результат на диске. Для соблюдении авторских прав сейчас, мне достаточно переписать фонограмму, сохранив вокал и текст – и песня моя.

Каждое летнее утро, часам к десяти, я подъезжал на синеньких «жигулях» 13 модели к дому Замарая на улицу1905 года и через всю Москву! мы ехали в Люблино. Пока за 30-40 минут доезжали (не поверите!), я уже знал что и как будем делать. Это был верный ход, то, что не придумывалось дома, додумывалось с Замараевым перед самой записью. Надо знать Игоря – человек он лёгкий, позитивный, умеющий всегда поддержать во всех начинаниях. И, самое главное, умеющий за пультом это воплотить. Его фишка: искать и находить начинающих и всячески им помогать.

Идея «Абракадабры» - это абракадабра во всём: и в ритмах, и в стиле и в голове… 1987 год для всей Советской страны был многообещающим… Если добавить к этому мои 25 лет, то многое на альбоме становиться понятным. Сатира «Худсовета» (меня из подполья никуда не пускали), «Тяжёлого Дня» (ежедневная рутина советского служащего, описанная Сергеем Мировым), наконец тема Ирака-Ирана, где непонятно «кто-кого-за что». Экологический мотив «Дым над водою» («Горит народное хозяйство! Флора-фауна страны!») «Я хочу тишины» - не желание мириться с беспардонным окружением. «Карина» - история «несчастной» интуристовской проститутки (из личных наблюдений). «Край стай» - римейк «Охоты на Волков». «Сиреневый Кадиллак» о загрязнении любимого города. «Кто стучиться на мой «Хаус» - о зарождающимся молодёжном экстремизме. «ВДНХ» - насмешка над «майорами пронинами» из понятных органов, наблюдающими за мной. Вполне гражданский взгляд. Да, он ёрнический, но открытый и понятный. Улыбка там, где вообще-то не смешно. Это моё понимание жизни образца 1987 года.

…1987. Я увольнялся из «Интуриста», уходя в свободное плавание. Устроил «посиделку» для коллектива. Бармены. Официанты. Карины. Среди провожающих, конечно же, оперативник. Довозя меня, подгулявшего, до дома, он сказал: «Хороший ты Серёга парень, жаль что стукач». Я в драку. Он: «Я сам твои донесения читал!» Выяснилось, что от моего имени писались доносы о положении дел в моей дискотеке. Кто приходил? С кем? Что продавал? Почём? Сколько купил валюты? Я тогда очень расстроился, доказывая, что ничего не писал. Он не верил. Договорились, что мне мои «доносы». Больше я его не видел.

1985. 3ий Самотёчный переулок. Я у себя дома. Вчера была дискотека «мама-не-горюй». В дискотеке – баня. Дым коромыслом. Народ в экстазе! Пришлось «исполнять» по десятому разу. Добрался домой в третьем часу. Утром мама обнаруживает у меня крупную сумму денег. В носках. Конспиратор.

• Сергей Минаев

Магнитоальбом Коллаж

1985-й. Студия М. Магомаева, худ. рук. В.Ширкин, звукорежиссёр И.Замараев.

А в Москве «гниёт» крокодил.

1985 г. Москва. Между Люблино и Марьино. Звуковая студия, принадлежащая Муслиму Магомаеву. Аппаратура, по тем временам, крутейшая. Таскам, Динаккорд, Синхайзер и т.п. Мягкая софа и печка СВЧ. Кондиционер и … страшная вонь. Мы называли это «крокодил гниёт». Дело в том, что на месте современного Марьина тогда были поля аэрации - это огромные бассейны, наполненные стоками канализации для последующего отстоя. А мы студенты. Разумеется голодные. Поэтому сосиска с хлебом - это круто. Но и она не пролезала - от запаха казалось, что это не сосиска, а …. И в этой ситуации бандитский Бангкок казался пусть и опасным, но хотя бы благовонным, поэтому несмотря на ярко раскрученную тему песня получилась совсем не кровавой. Да и вообще город, где «множество порока» манил и притягивал. Я уходил в «микрофонную» и, придумывая текст, лихорадочно закусывал сосиской - комната была без окон и не так «гнил крокодил»...

А вообще-то в этих двух комнатёнках захолустного ДК в конце Люблинской улицы я записал свой альбомы Коллаж и Радио Абракадабру - так что место плодородное. Наверное, московская канализация выступила в роли навоза на грядке…

• Сергей Минаев

Магнитоальбом Первые опыты

1984 год. Студия М. Магомаева, худ. рук. В. Ширкин, звукорежиссёр И. Замараев.

После успеха «Алушты» - альбома, записанного «на коленках» - меня допустили до студии. (В этой студии я бывал и раньше – с группой «Город» мы записали несколько песен). Владимир Ширкин, фактический хозяин студии в конце Люблинской улицы, решил помочь молодому дарованию. Секрет моего счастливого «протеже» прост: он ставил аппаратуру для Алушты, там меня на дискотеках увидел, там и оценил. А записывал меня Игорь Замараев – тоже «алуштинец».

Как-то на дискотеку в «Молодёжной» мне принесли кассету с песнями-караоке. Это было модное уже тогда увлечение в Юго-Восточной Азии. Прослушав кассету, я понял, что это просто клад! Многие мировые хиты в «минусовой версии»! Подобные вещи мне встречались и раньше, но в таком количестве! Отсюда и такой выбор песен – практически всё, что было на малазийской или индонезийской кассетке, было «переведено» мной на русский язык. Лишь «Фарцовщик» достался мне от кого-то из «алуштинских». Вообще, всё, что тогда попадало на советский рынок и звучало, но не пело, попадало ко мне. На альбомы попадало не всё из придуманного и записанного мной. Например, затерялись
«Песня про Робота» на мелодию Ю.Чернавского.
«Маньяк» из «Flashdance»
«Клинская» (Ты мне утром позвонила, чтоб развеять мрачный сплин…»)
Это тоже были «первые опыты».

Не затерялись песни, записанные в студии. После окончанию появлялся покупатель, забиравший продукцию – у него не затеряется! Оттого и путаница в магнитоальбомах! Каждый распространитель сам создавал альбомы Минаева, собирая песни по своему разумению, как ему удобно.

Здесь необходимо добавить, что кроме часто упоминающихся дискотек в «Молодёжной» и «Интуристе» была ещё одна. Дискотека в «Кофейне» МАИ. Именно, Московского Авиционного Института. Именно там эти песни и проходили «обкатку» до записи. То есть, исполняясь мною на дискотеке, в виде импровизации, доводились в студии до нужной кондиции. Если говорить о моей «модерн-токинговской» истории, то она началась именно с «Шерри-бренди», потому что впервые «Модерн Токинг» попал ко мне именно с этой песней, а не с «Ты мой Хлеб», как многие думают. …

• Сергей Минаев

Магнитоальбом Алушта

1984 - 1985. Запись сделана при перезаписи с одного кассетного магнитофона на другой с наложением голоса + (когда удавалось выпросить) ревербератор. При техническом содействии В. Ширкина.

Это не альбом! Во всяком случае, с профессиональной точки зрения. Всё, что здесь звучит, записано не в студии – это слышно «невооружённом ухом». Название «Алушта» условное. Просто всё светлое у меня было связано именно с Алуштой. Поэтому темы песен часто «морские». Баек об этих песнях рассказано больше, чем количество в них секунд. Можно только добавить, что началось всё с «Привет, меня зовут Сергей, я дискжокей!» и т.п. Голос не диктора «Маяка» и не певца Льва Лещенко, а голос незнакомый, молодой, не наш, не советский, почти зарубежный, говорящий «неформатные» фразы… Не забывайте, на дворе 1984 год.

Итак, качество «альбома» впрямую зависело от многих факторов. Не слишком ли гремят посудой, пробегающие мимо официанты («Как ни грустно», «Карнавал», «Итальяна», «18 лет», «Когда бы я сумел»)? Не работает ли «громкая связь» радиорубки по студенческому лагерю: «Четвёртый отряд пройти на построение!» («Братец Луи», «Юра-вумен”, «Ты мой хлеб»). Нет ли ветра на море? Нужен полный штиль! Не слишком ли громко перешёптываются студентки лагеря МЭИ «Алушта», наблюдающие за необычной картиной (такую же наблюдали метрдотели «Интуриста»): в наушниках, поверх копны волос, с микрофоном в руках сидит парень и что-то орёт, поёт, с кем-то беседует… Готовая фонограмма без голоса подавалась с одного магнитофона (бытового, часто кассетного) на другой. Вокал, при помощи микрофона, «накладывался» сверху. Если это был «бобинный» магнитофон - через пульт «Электроника». А в случае с «кассетником» это был «двойной» двухкассетный с отдельным микрофонным «входом» «Aiwa WX-500». Помните «Ночной патруль «ВЭ ИКС 500» выходит снова на обход»? В честь него, любимого! Микрофон «втыкался» напрямую и безо всякой «обработки» звучал посредством отдельного, здесь же находящегося, регулятора громкости.

Этот кассетник я временно похитил из «Интуриста» на время отпуска. Вернулся через месяц на улицу (тогда) Горького, а меня уже ждали… Поступил сигнал об использовании дискжокеем аппаратуры с целью личного обогащения. Как вы понимаете, брать с рабочего места ничего домой было нельзя. Иду по коридору под конвоем. В руках «дипломат» с «Айвой».

Конвоиры: Где аппаратура?
Я: У меня.
Они: Будем составлять акт!

Подошли к моему пульту. Чувствую, распаляются, начинают уже орать, теряют самообладание: «Как ты посмел, мы тебе, комсомольцу, доверяли!» Чую, внимание они потеряли тоже. Открываю чемоданчик, ставлю на пол и, пока идёт сентенция о роли «Целины» в воспитании молодого поколения, ногой запихиваю «Айву» в нижнюю полку подальше. Тяну время, каюсь, переставляю чемодан, рыдаю, закрываю чемодан, вытираю слёзы, начинаю читать акт. Через минут десять отказываюсь его подписывать. При вскрытии пульта, вскрытого мною на их же глазах ещё 15 минут назад, выясняется, что «присутствует отсутствие мыльной жидкости для пускания мыльных пузырей, двух пластинок и трёх кассет». Расстрельная статья (разбазаривание государственного имущества) не светит. Магнитофон – и тот на месте.

Они: А что ты в «дипломате» нёс? Ты же сам говорил, что аппаратура у тебя?
Я: Вот мой личный микрофон, для дискжокея это – аппаратура.
Они: Там же магнитофон был!
Я: А вы видели?
Ну и в том же духе…
Они: Ах ты… (далее ресторанный фольклор с глубоким погружением в тюремную тематику)
Я: Сами дураки.

Пронесло… Я был уволен по СОБСТВЕННОМУ ЖЕЛАНИЮ! Это было лучшим выходом из создавшегося положения. В худшем случае была бы уголовная статья. Донос был об использовании аппаратуры в личных целях не на рабочем месте. Они надеялись, что я домой стокилограммовые колонки потащу с 5-тикиловаттным усилителем. Так тогда многие делали. Ну и магнитофон, конечно…

• Сергей Минаев

Магнитоальбом Группа Город

1983 год. Магнитоальбом записан в студии ВГИКа ("Возвращение", "Натурщица", "Балаган", "Знаю Я") и в студии М. Магомаева ("Быть Может", "Эти Времена", "Чудо Чудес") , худ.рук. В.Ширкин, звукорежиссёр И. Замараев "Зачем с Бульваров" - домашняя запись.

Группа Город - это Сергей Дубанов - гитара, Сергей Коровин - клавишные, Михаил Орлов (позже Алексей Голубев) - бас-гитара, Владимир Якушенко - ударные, Сергей Минаев - вокал. Сергей Миров - поэт.

Самодеятельный коллектив, пытающийся найти свою дорогу в жизни. В 1981 снялись в кинофильме "Не Могу Сказать Прощай".

Когда я учился на втором курсе ГУЦЭИ (гос. училище циркового и эстрадного искусства) ко мне подошла старшекурсница, наблюдающая за моими способностями и пригласила на прослушивание зарождающейся рок-группы. Каково было моё удивление, когда привела она меня в подвал Дома Культуры "Красный Пролетарий", куда по выходным ходил я смотреть кино, потому что находился он в трёх минутах от моего дома в Третьем Самотёчном переулке. Ранее в этом подвале репетировала знаменитая и так любимая мной группа "Воскресенье".

В двух комнатках, предназначенных для сугубо хозяйственных нужд, я написал свои первые песни. Репертуар Города до моего прихода был почти чисто инструментальным. С приходом Владимира Якушенко, который привёл с собой Сергея Мирова - поэта, началась песенная история Города. Миров сам пел песни на свои стихи, что не помешало мне перепеть их на свой лад. Ребятам (а особенно девчатам) это понравилось.

Группа не достигла высот "шоу-бизнеса", что не удивительно, потому что исполняли мы не песни советских композиторов, а собственные. Мои музыкальные вкусы того времени были настолько "разнообразны", что диву даёшься - "Earth, Wind & Fire", Stevie Wonder, "Queen", "Boney M", "Police", "Воскресение", "Машина Времени" - список не полный, но дающий представление о том, какая каша была у меня в голове (сейчас понятно - дискжокейская). Достижений у группы не много. Кроме фильма - это участие в рок-фестивале МФТИ в Долгопрудном в 1981 году. Там нас услышала рок-общественность.

С группой Город был записан знаменитый гимн подводников "Подводречстроя" СССР.

• Сергей Минаев